明末清初，我国画坛上出现了一个奇峰独秀的画派，这就是以太平府署所在地姑孰(今当涂)为名的“姑孰画派”。这个画派的创始人萧云从，字尺木、默思，又号于湖渔人、无闷道人、东海萧生、钟山老人等。他少年科考不利，直到44岁才考中崇祯贡生。入清后，拒不做官，长期闭门读书，或漫游长江两岸，或驻足名山大川，从事诗文、书画的创作活动。他的画初学倪云林、黄公望，晚年放笔，遂成“清疏韶华、笔墨爽利”而独树一帜的姑孰画派。

　　萧云从的画镂版传世的有以人物为主的《离骚图》64幅和以山水为主的《太平山水图》43幅。当时太平府所辖的当涂、芜湖一带，跟他学画的人很多。其中有他的弟弟萧云倩、儿子萧一 ，侄子萧一荐、萧一箕，犹子萧一芸，还有画友陈延、孙逸、韩涛、方兆曾、释海涛、王履瑞、施长春等数十人。尤其是自成一派的“海阳四大家”之中的释渐江、孙逸二位著名画家，也都向他求教过画艺，当时萧云从被他们尊为画派的始祖。

　　清顺治五年(1648年)，萧云从创作的《太平山水图》43幅，是他的杰出作品，又是姑孰画派的代表作之一。这部创作是他应张万选之请而绘的。张万选在是书《序》中说：“余理姑孰四载，姑名胜日在襟带间，披榛涉 ，溯洄寻源，实愧未能。今适量移北去，山川绵渺，遥集为艰，岁月驱驰，佳游不再，于是属于湖萧子尺木，为撮太平江山之尤胜者，绘图以寄。”萧云从按照张万选的意见，在创作这幅长卷时，采取左图右文，用正、草、隶篆等各种书法题词标明仿唐迄明的36家笔墨技法构图，每幅图均题有古代名诗人的诗一首，以之三者结合形成长卷。张万选看了萧云从的画卷后深有感慨地说：“余间一展卷，如见鸟啼，如闻花落，如高山流水环绕映带，如池榭亭台渗绩满眼，即谓置我于丘壑间，讵曰不宜？”可谓“萧子绘事妙天下”。

　　在这43幅《太平山水图》中，计有《太平山水全图》1幅，当涂山水15幅，芜湖册水14幅，繁昌册水13幅。其第一幅《太平山水全图》，既像是这本书的序言，又像是太平府全景鸟瞰图，用功甚力。按画卷顺序，依次为一《青山》，二《东田》，三《采石》，四《牛渚》，五《望夫山》，六《黄山》，七《天门山》，八《白 山》，九《景山》，十《尼坡》，十一《龙山》，十二《横望山》，十三《灵墟山》，十四《褐山》，十五《杨家渡》。在这些作品中，萧云从均采用古人的画法，题古人的诗句，绘当时的自然风景，在构图特征和布置点染上颇具独特风格。如《采石》图，萧云从在画幅的右边用文与可的《蜀道图》折带皱法描绘翠螺山，只见太白楼耸立山中，山间万松林立，林中置一清风亭，亭中一人远望，两人在平地行走，另一人坐在采石矶头欣赏白浪滔天、风帆片片的长江景色，这个地方就是李白饮酒赏月处。画幅的左边则是浩瀚的长江，江岸杨柳、楼阁掩映生姿，江中一小舟由翠螺山左行，似送游人回当涂县城，将远山、远帆处理在山腰，以突出采石矶耸立之势。再题苏东坡的诗：“天人几休员一沤，谪仙非谪乃其游。麾斥八极隘九州，化为两鸟鸣相酬。一鸣一止三千秋，开元有道为稍留。縻之不可矧肯求。西望太白横峨岷，眼高四海空无人。大儿汾阳中令君，小儿天台坐忘真。平生不识高将军，手污吾足乃敢嗔，作诗一笑君应闻。”使人追忆起大诗人李白的生平及其在采石的游踪。

　　18世纪，《太平山水图》流传到日本，日本画家称它为《萧尺木画谱》、《太平山水画贴》，日本南宗画家池大雅不仅构图、用墨、运笔等模仿萧云从技法，就是题款的字体也与萧云从相似。萧画在日本流传很广，研习的人很多，促使日本的南画发展很快。我国现代文学家郑振铎对《太平山水图》极为赞扬，他说：“图凡四十三，无一不具深远之趣。或浪卷云舒，烟笼渺渺；或田园历历如毯纹，山峰耸叠似岛屿；或作危崖惊险之势，或写乡野恬静之态，大抵诸家山水画作风，无不毕于斯，可谓集大成之作矣。”萧云从的山水画卷多种多样，除以上代表作外，还画有《千峰万壑图》、《莲峰高士图》、《西台恸哭图》、《黄山松石图卷》、《青山高隐图卷》、《秋山行旅图卷》、《归寓一元图卷》、《青绿山水长卷》等。尤其是他在顺治十三年(1656年)元旦创作的《云台疏树图卷》和《江山胜览图卷》，内容十分丰富。云台山位于江宁县南，山脉绵亘，画卷连接到慈姥山、马鞍山、白壁山、望夫山、翠螺山诸山，萧云从描绘的这一带风景，正是他长期生活在这一地区深入观察自然景物的结果。画面自左而右，从崇山峻岭、茂林修竹开始，接着巧妙地描绘了古寺、集镇、竹篱、茅舍、舟楫、行旅，最后以浩渺的烟岚结尾，山环江绕，峰回路转，使人一看便知这是马鞍山、采石一带的画境。而在画面上的点景人物，有三两闲话的，有骑驴赶路的，有樵夫担柴的，有纤夫拉船的，无不生动自然，充满了那个时代的生活气息。萧云从在马鞍山地区除作卷轴画外，还应太平知府胡季瀛的邀请，为采石矶太白楼绘制了“峨眉烟云、华岳苍松、匡庐瀑布、秦岱旭日”四幅名山壁画，使“名山之胜”“仙魄攸存”。当萧云从的壁画完成后，立即引起轰动，文人墨客纷至沓来，赞叹不绝。